[拼音]：chou
戏曲表演行当类型之一。喜剧角色。面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画脸谱，与大花脸对比俗称小花脸;与大花脸、二花脸并列俗称三花脸。
丑的名目初见于宋元南戏，对其来源说法不一。或谓丑是醜的省写，明徐渭《南词叙录》载：“丑，以墨粉涂面，其形甚醜。今省文作‘丑’”；或疑为宋杂剧、金院本的“爨”的演变（王国维《古剧脚色考》）；或疑为宋杂剧、金院本的副净分化而来（钱南扬《戏文概论》）。在戏曲形成以前，滑稽表演的传统源远流长，古代的优，唐参军戏的参军和苍鹘，宋杂剧和金院本的副末、副净等，都是以插科打诨、滑稽调笑为其特征；宋代民间歌舞中也有很多以滑稽调弄为主的节目。南戏的丑，当是这一传统的继承。南戏的丑扮人物甚杂，多为插科打诨人物或次要人物，并经常与净或净、末搭配，或作性格色彩上的调剂和映衬，或相互调笑以活跃戏剧气氛。元杂剧无丑，喜剧人物由净扮演，入明以后受南戏影响而有丑。明代戏曲中，丑的表演逐渐脱离单纯插科打诨或杂扮各种人物的初级形态，开始扮演重要人物并致力于性格的刻画，如第一个为昆山腔演出而写作的《浣纱记》用丑扮伯嚭，就是一例。随着净的表演逐步走向正剧化，净、丑逐渐分工，丑成为喜剧人物的主要扮演者。最迟在万历、天启年间，在净、丑行中初步形成了净、中净（丑）、小净（小丑）三种类型（王骥德《曲律·论部色》）。据万历刻本搬演林冲故事的《灵宝刀》：净扮权奸高俅，中净扮陷害林冲的主要帮凶陆谦，丑扮衙内高朋，不但净、丑的分工已初具规模，丑的表演在性格化程度上也有了提高，角色分配已经接近于后世昆山腔的分行规制。到清代中叶昆山腔中，净发展为正净称大面，丑形成了二面(付或副)和三面（丑）两个分支，扮演的人物各有侧重，艺术上也有了各自的特色（《扬州画舫录》）。与昆山腔同时流传的弋阳诸腔的丑，则以其浓郁的民间色彩和生动活泼的生活气息显示出自己的独特风采，万历刊本《摘锦奇音》和《词林一枝》收录的《荆钗记》摘出“十朋拜母问妻”和《僞弓记》摘出“李巡打扇”中，由丑角饰演的李成和刘瑾两个喜剧形象，就基本上反映了这个特点。其后，高腔、梆子、皮簧和民间小戏各系统剧种都发挥了自己的创造。到近代戏曲中，丑的表演艺术有了长足的发展，不同的剧种都有各自的风格特色。丑的表演一般不重唱功而以念白的口齿清楚、清脆流利为主，多用散白，表现上层人物时用韵白。相对地说，丑的表演程式不像其他行当那样严谨，但有自己的风格和规范，如屈膝、蹲裆、踮脚、耸肩等都是丑的基本动作；昆、川、汉剧等历史比较悠久的剧种在表演程式的规格上要求比较严格，民间小戏则比较灵活自由。这些表演上的基本特点，结合具体性格，可以表现幽默、机智的正面人物形象，也可以表现灵魂丑恶、道德败坏或品性上有严重缺陷的反面人物形象。按扮演人物的身份、性格和技术特点，大致可分为文丑和武丑两大支系；文丑中又有袍带丑、方巾丑、褶子丑、茶衣丑和老丑等若干分支：
袍带丑
因身穿蟒袍、腰围玉带而得名。扮演帝王将相、公卿大夫中的喜剧人物，如《湘江会》的齐宣王、《九锡宫》的程咬金等。“官衣丑”多扮一般文官中的喜剧人物，如《赠绨袍》的须贾等，表演特点与袍带丑基本相同。
方巾丑因常戴方巾而得名。多扮儒生、谋士或书吏中的喜剧人物，如《群英会》的蒋干。
褶子丑川剧丑行的一支，常扮纨袴子弟、花花公子，如《蕉帕记·闹钗》的胡琏、《做文章》的徐子元。其他剧种也有此类型，但名目不同，如高甲戏称公子丑，京剧有鞋皮丑，或作邪僻丑，常扮《野猪林》的高衙内、《铁弓缘》的石文等。
茶衣丑京剧丑行的一支，因常穿茶衣腰包，故名。所扮人物多为普通劳动人民，如《醉打山门》、《武松打虎》的酒保，《问樵闹府》的樵夫等。
老丑多扮心地善良、性格诙谐的老人，如《苏三起解》的崇公道、《棒打薄情郎》的金松等。
武丑俗称开口跳。讲究念白的吐字清晰真切，语调清脆流利，动作轻巧敏捷，矫健有力，着重翻跳跌扑的武功，扮演机警幽默、武艺高超的人物，如《三岔口》的刘利华、《挡马》的焦光普、《连环套·盗钩》的朱光祖、《三盗九龙杯》的杨香武等。
付昆曲特有的行当，又称二面或副，是一种介乎丑、净之间的脚色。李斗《扬州画舫录》说：“二面之难，气局亚于大面，温暾近于小面”，比较准确地描述了这类脚色的艺术特点。昆曲的付和丑的区别在于：付重冷隽，丑重滑稽。付多扮狡诈阴险的奸臣、恶吏、讼棍或无行文人，如《鸣凤记》的赵文华、《一捧雪》的汤勤、《鲛绡记》的贾主文、《水浒记》的张文远、《绣襦记》的乐道德等，总之，身份比小丑高，品性却比小丑坏。丑多扮幽默诙谐、心地善良的小人物，如《渔家乐》的万家春、《艳云亭》的诸葛暗、《万里圆》的公差等。其他剧种也有类似的脚色，如川剧袍带丑的表演风格与昆曲的付相近，但不称付。
着重做功的老旦有时由丑兼扮，如京剧《清风亭》的贺氏，昆曲《荆钗记》的王十朋母。彩旦亦为丑的本工。