[拼音]：Pangpei bihua
[外文]：Wall painting in Pompeii
罗马时代的壁画。庞培是罗马古城，公元79年由于维苏威火山爆发而掩埋，1748年后重新被发掘出来，许多壁画保存如新。其他地方的罗马绘画由于年代久远而湮没，通过庞培壁画可以了解罗马绘画的概况。由于1世纪前罗马人崇尚希腊文化，仿效希腊美术，通过庞培壁画也可以推想已经失传的希腊壁画(见彩图)。
罗马共和时期开始东征西讨，财富流入，贵族和富有的平民都竞效奢侈，营造邸宅、别墅，壁画也就兴盛起来。
法国考古学家马奥把庞培的建筑装饰壁画划分 4种样式。这4种样式在罗马其他地区也能找到对应的作品。
第1样式又称装饰泥灰样式，是在墙面上用泥灰砌塑各色大理石建筑构件，并镶以细石条，做成假门等，打破了内部墙面的平板和单调。墙面的颜色涂以深红、黄、黑、白等，色彩强烈而单纯。这种样式流行于公元前2～前1世纪初，源自希腊和地中海东部海岸。
第2～3建筑样式都是要扩大建筑内部空间而制造一种幻境，不同于第1样式注重建筑本身的完整性。第2样式又称建筑样式，主要是画出质感真实和透视感准确的建筑结构，如柱子、檐口等，造成错觉，在建筑结构留下的空间部分，描绘海洋、原野、房舍和人物，笔法自由，景物显得有生气，形体和色彩极端写实，使墙面好像开了窗，狭窄的室内变得宽敞而舒展。秘仪庄壁画代表着第 2样式的前期风格。秘仪庄厅堂的四面上、下两边画着建筑装饰，中间画有一个连续的举行仪式的场面。红色背景，用明亮的黄色画人物。这是一个供奉酒神巴库斯的神秘仪式的记录。公元前 1世纪中建筑装饰逐渐纤细、华丽，色彩并用红、绿、金色，构图繁复化，写实不再强调。再往后，描画的台基、圆柱、檐口更加单纯化，空间感近乎消失，向装饰样式过渡。
第 3样式又称装饰样式。已无幻觉透视空间和写实的窗景。纤巧华丽的柱子，画得像金属蜡烛台，所以又称烛台风格。植物装饰占很大比重。由于对埃及的征服，在壁画中常采用埃及的母题（狮身人面像、纸草花等）。在整个墙壁上镶有一些小幅画，画着神话故事、日常生活、喜剧或静物。某些局部嵌以细石，做成装饰纹样。第3样式在墙面装饰方面臻于完美，百年纪念之家、庞帕纽斯·海拉斯之家等都是这种样式的代表作。
第4样式是第2样式的发展，又称幻想建筑样式。不重透视，造型也不太写实，只是利用想像组合建筑的构造成分。色彩极其豪华，采用黑、赤、金、褐、浅蓝等，在鲜亮的色彩底子上常画有裸体像，还有少数的植物、鸟禽间杂于建筑装饰之内。奇异的结构和华丽的色彩，造成了墙面的浮动感，在浮动的墙面中却划出方块，画有神话故事，好像是一个大镜框嵌置在墙面上。
庞培壁画样式的变化，反映了装饰思潮的变迁和不同的外来因素的影响。
庞培壁画的绘制风格比其装饰样式更富有变化。从画法上来看，第1种是侧光重影的光线造型。比如海克拉努姆城的一幅静物壁画，画着折断的一枝桃树和一个玻璃缸，桃子和玻璃缸的体积感和质感全靠左上方光源造成的明暗投影而得以体现。第 2种是线描造型。如庞培出土的壁画残片《巴库斯和维苏威火山》中的灌木、巨蛇。还有许多建筑结构和装饰花纹也是用勾线的方法描绘的。第3种是平光立体造型，秘仪庄里的人物形象就是用这种手法塑造的。这种方法并不考虑光源的方向，而是利用色调层次的变化造成体积感。第 4样式中的那些裸体像，也是采用这种手法。第4种是印象主义画法。所谓印象主义画法又称空气氛围感绘画，是罗马画家独创的一种手法。用颤动的笔触描写乡村、港口、海岛以及小型人物，笔致潇洒，写意性强。画面整体效果颇像印象派画家描写天光水色的作品，所以由此称呼。印象主义风格始于第2样式末期，许多小型画都是运用此法，而且在广大的罗马帝国范围内都曾流行，如罗马城的壁画残片《奥德修斯历险》就是一幅典型的印象主义画法的作品。